La musique de Konitsa est unique, diversifiée, pleine de couleurs et de styles qui nécessitent des compétences de la part des musiciens.
qui l'exécutera. Ainsi, tentant une première pénétration au cœur de cette musique, nous identifions dans un orchestre traditionnel de Konitsa les instruments de musique suivants : la clarinette, le violon, le luth, l'accordéon et le tambourin. La composition d'un orchestre peut consister en diverses combinaisons des instruments ci-dessus, ainsi qu'en la présence de deux clarinettes ou de deux luths dans le même orchestre, particularité que l'on ne rencontre pas dans d'autres régions de l'Épire. La coexistence de deux clarinettes donne lieu à un son tout à fait unique caractérisé par le jeu des isons et du prima sigonto, un signal caractéristique de la musique de Konitsa. Les clarinettes sont généralement les instruments solistes, le violon soit comme soliste soit comme instrument d'accompagnement et les autres instruments dans un rôle d'accompagnement. Une caractéristique très caractéristique des instruments solistes est qu'un instrument (clarinette) joue la mélodie principale tandis que le second a un double rôle, jouant soit la même mélodie une octave en dessous, soit une mélodie similaire mais qui finit par être la même que celle du soliste. première clarinette, ou parties égales ou petites phrases qui complètent et remplissent la mélodie celle-ci. Enfin, le chant est principalement polyphonique et généralement les membres de l'orchestre chantent ensemble, sans qu'il n'existe de chanteur individuel.

Artistes de la région

Certains des principaux représentants de cette musique sont :

Clarinette : M. Panousakos, K. Chalkias, G. Chalkias, N. Filippidis, Th. Christopoulos, Alexiou Nikos-Panos.

Violon : M. Christopoulos, D. Christopoulos, S. Panousakos.

Luth : S. Gioulekas, P. Chalkias, C. Kavakos, A. Mallis, C. Halkias, Th. Katsotas.

Accordéon : Th. Christopoulos, K. Filippidis, DK Chalkias.

Tambourin : R. Panousakos (Ritos), D. Chalkias, P. Nakos.

Ce qui saute aux yeux au premier coup d'œil, ce sont les liens familiaux qui unissent les musiciens. Cela témoigne du fait que la musique en tant que profession est également soumise à la pensée féodale, puisque cette musique puise de nombreux éléments dans sa mentalité des temps passés, avec des systèmes et des perceptions sociales et économiques différents. Ce qui caractérise cette approche, c'est l'engagement des familles dans les professions libérales. Ce phénomène s'observe également dans la région de Konitsa, la plupart des orchestres détenant une marque portant le nom de la famille du musicien. Par exemple l'orchestre Halkiades, l'orchestre Philippidis, etc. Bien sûr, il peut y avoir d'autres membres dans le même orchestre mais le nom de famille du clarinettiste est indissociable du nom de l'orchestre.

Danses de la région

Les danses que nous rencontrerons dans la zone plus large de Konitsa sont les suivantes : Sirtos en deux, Sirtos en trois, Zagorisios, Tsamikos, Sirtos en rythme à 7 points.

Cependant, il existe aussi des danses spéciales, indépendantes, que l'on rencontre également dans d'autres régions de l'Épire, comme la kleftes, la papadia, le berati, les Siamantas, la Gaida, la cornemuse (simple, double), etc. Il existe également des danses que l'on ne trouve que dans la zone plus large de Konitsa, comme la Vlacha, le Padiotiko, la Gaida de Pyrsogianni.